笑福亭たま独演会＠コスモスシアター
笑福亭たま師、 1年ぶりの貝塚市コスモスシアターでの独演会。独演会といっても福笑師匠との親子会のようでもあり、他にもゲストがいるにぎやかなものだ。 開口一番はいつもどおり？の桂雪鹿さん、例によって携帯電話のマナーモードの物まねから、「看板の一」。ちょっと前に福笑師で聴いた気がするが、雪鹿さんもいつも開口一番を任されていて若手扱いということなのだろう―上方には階級制度が無いのでよくわからないが東京で言えば「前座」ではなく「二つ目」ポジションではないかと思う。雪鹿さんの師匠である文鹿さんが廃業しているが他の師匠の下に移ったりもされていないようでなおさらよくわからない…―けれど、なかなか軽妙にうまくまとめられた印象。 続いて露の瑞さんの「ちりとてちん」。年上、それも一回り以上という妹弟子がいて、というマクラはなかなか面白かった。昔バイト先のある理系の研究施設で、修士で入社して社歴が長い社員の方と、後から博士で入社した年上の後輩の方とがどちらが目上か言い争いになっているまさにその現場にいて、冷や冷やしつつこういうのはやだなあと、いたたまれなかったことを思い出すが、芸能の世界は年齢にかかわらず入門順である、というのがはっきりしていて気持ち良い。噺の方はメリハリが効いていてこちらもなかなか良かった。 続いてたま師が登場し、まず自作の「ヤマカン刑事」。そもそも新作落語を聞いた経験があまりにも乏しいので間違っているかも知れないが、上方の新作は東京の新作に比べて、設定や人物造形があまりぶっ飛んでいない印象がある。「そんなやつおれへんやろ」と笑うのではなく、「おるおる、あるある」という笑いというか。しかしこの「ヤマカン刑事」の馬鹿馬鹿しさは東京の新作に通じるものがある気がした。 これは全くの思い付きなのだが、東京では落語が古典芸能の一ジャンルとしてステータスを確保しており、新作をやる噺家さんたちは（円丈以降特に）自由に創造の羽を広げていくことができるしさらに高く飛ぼうとされている印象がある。古典でも結構奔放なアレンジをされることがある。一方上方では落語はひとたび衰退し、四天王がその復興に尽力し持ち直したものの現在でも演芸といえばやはり漫才が筆頭に来るだろうし、落語は東京ほどのステータスは得ていない。故に、落語というものの格を高く見せるために、何らかの「ありがたみ」を持たせようとしてしま...
